Eine der ersten Fragen nach dem Kauf eines Otamatone ist: Welche Lieder kann ich spielen? Die gute Nachricht: Jede Melodie mit einzelnen Noten (ohne Akkorde) funktioniert auf dem Otamatone. Der Schlüssel ist, Stücke mit wenigen unterschiedlichen Noten, einem moderaten Tempo und Melodien zu wählen, die du bereits auswendig kennst – damit du die Intonation aus dem Gehör heraus korrigieren kannst, ohne Noten lesen zu müssen.
Dieser Leitfaden enthält 15 Lieder nach Schwierigkeitsgrad sortiert, mit Referenznoten, Tipps zur Griffposition und YouTube-Videos. Jedes Lied wurde öffentlich auf YouTube von Fans gespielt und hat verfügbare Tutorials.
Das Otamatone hat keine nummerierten Bünde, daher verwenden die Tabulaturen in diesem Leitfaden relative Positionsmarkierungen am Hals, von 1 (tiefster Ton, nahe dem Kopf) bis 9 (höchster Ton, an der Spitze):
| Halsposition | Ungefähre Tonhöhe | Oktave (Deluxe) |
|---|---|---|
| 1 — Ganz oben (nahe dem Gesicht) | C3 (tief) | Tief |
| 2–3 — Oberes Viertel | D3 – G3 | Tief |
| 4–5 — Mitte | A3 – C4 | Mittel |
| 6–7 — Unteres Viertel | D4 – G4 | Mittel–hoch |
| 8–9 — Spitze | A4 – C5 (hoch) | Hoch |
Hinweis: Diese Positionen sind ungefähre Werte für das Otamatone Deluxe (44 cm). Beim Classic (27 cm) sind die Intervalle kleiner und alles ist in der unteren Hälfte des Halses komprimiert. Übe immer mit einer Audio-Referenz.
Diese Lieder verwenden 4–6 verschiedene Noten, haben langsame Melodien und sind universal bekannt. Perfekt für den ersten Tag.
Das meistgespielte Otamatone-Lied der Welt. Das Eröffnungsmuster wiederholt sich oft auf derselben Note und die Sprünge sind vorhersehbar. Beginne mit dem ersten Takt und wiederhole ihn, bis du ihn auswendig kannst.
Tipp: Der Sprung von C nach G (Position 3 zu 7) ist der kniffligste Teil. Markiere die G-Position mit einem kleinen Stück Klebeband, bevor du spielst.
Nur 5 verschiedene Noten (C, D, E, F, G, A) und ein sehr langsames Tempo. Die klassische Aufwärmübung. Wenn du dieses Lied sauber intonieren kannst, hast du die grundlegende Halskontrolle.
Tipp: Spiele ohne Vibrato (Mund fest geöffnet), bis die Noten sauber klingen. Die Mundbewegung kommt später.
Die Hauptmelodie verwendet nur 5 Noten (E, F, G, A, H) und bewegt sich in Schritten (benachbarte Noten), was die Fingerkontrolle viel einfacher macht. Ideal zum Üben flüssiger, kontinuierlicher Bewegungen.
Jeder kennt es auswendig, was bedeutet, dass du die Intonation aus dem Gehör heraus korrigieren kannst, ohne eine Referenz zu brauchen. Die Melodie steigt graduell an und trainiert den Finger von tiefen zu hohen Noten.
Mehr Noten, schnellere Tempi oder größere Sprünge. Es wird empfohlen, mindestens zwei Stufe-1-Lieder zu beherrschen, bevor du diese versuchst.
Das Hauptthema aus dem Fluch-der-Karibik-Soundtrack ist eines der beliebtesten Otamatone-Lieder im Internet. Der 3/4-Rhythmus kann anfangs verwirrend sein, aber die Melodie ist sehr erkennbar und leicht aus dem Gehör heraus korrigierbar.
Tipp: Dieses Thema hat einen Oktavsprung. Beim Classic (27 cm) kann das knifflig sein; das Deluxe macht es viel handhabbarer.
Die inoffizielle Hymne der Otamatone-Fan-Community. Bad Apples Gesangsmelodie hat ein perfektes Tempo für das Instrument und sein Moll-Charakter verleiht dem Otamatone diesen ausdrucksstarken, unverwechselbaren Klang. Suche auf YouTube nach „bad apple otamatone" – es gibt Dutzende von Referenz-Covers.
Das Tetris-Thema ist kurz, zyklisch und sehr erkennbar. Es hat einige Quart-Sprünge, die Übung erfordern, aber die repetitive Struktur macht es leicht auswendig zu lernen.
Ein Community-Favorit. Sein 6/8-Muster und die Basslinie haben einen einzigartigen Charakter, den der vokale Klang des Otamatone wunderschön hervorhebt. Beginne mit dem Eröffnungsphrase (D – F – D) und füge den Rest progressiv hinzu.
Pachelbels berühmter Kanon hat eine Sopranstimme, die perfekt für das Otamatone ist. Die Akkordfolge bedeutet, dass selbst kleine Intonationsfehler noch anständig im Gesamtklang klingen. Ideal zum Aufnehmen und Anhören.
LiSAs riesiger Hit hat eine sehr singbare Eröffnungsmelodie in einer zugänglichen Notenspanne. Die Refrainphrase ("gurenge!") ist die befriedigendste zu spielen und die, die das Publikum sofort erkennt.
Tipp: Lerne zuerst nur die Refrainphrase (4 Takte). Das allein gibt dir etwas Beeindruckendes, das du in 15–20 Minuten Übung spielen kannst.
Diese erfordern gute Vibratokontrolle, Geschwindigkeit und Gedächtnis für mehr als 8 verschiedene Noten. Meistere zuerst mehrere mittelschwere Lieder.
Der Abschnitt „Mama, just killed a man" ist eines der viralsten Otamatone-Covers im Internet. Freddie Mercurys Gesangsmelodie passt perfekt zum ausdrucksstarken Klang des Instruments. Erfordert gute Vibratokontrolle für die langen, gehaltenen Noten.
Das berühmte Saxophon-Intro von Careless Whisper ist eine echte technische Herausforderung: Es hat Sexten- und Septimen-Sprünge, die starkes Muskelgedächtnis erfordern. Wenn es funktioniert, klingt es auf dem Otamatone unglaublich.
Tipp: Übe den langen Ton + Stille (den „Saxophon-Atem") mit geschlossenem Mund zwischen den Noten. Das gibt die richtige Phrasierung.
Das Totoro-Thema erfordert präzises Spiel in der oberen Lage des Otamatone. Die Melodie hat einen spielerischen, hüpfenden Charakter, der perfekt zum Instrument passt. Sehr lohnend, wenn es zusammenkommt.
Das Endgegner-Thema aus Undertale hat ein schnelles Tempo, das Fingergeschwindigkeit und Genauigkeit bei Wiederholungsnoten erfordert. Es ist das „Flex-Lied" der Otamatone-Community. Erwarte wochenlange Übung.
Tipp: Starte mit halber Geschwindigkeit. Genauigkeit ist wichtiger als Geschwindigkeit – sobald die Noten bei 60 bpm sauber sind, kommt das Tempo von selbst.
Die ultimative technische Herausforderung: schnelle chromatische Noten, die perfekt kontrolliertes Gleiten erfordern. Das ist der „Schwer-Modus" des Otamatone. Meistere es und du bist ein Experte. Einige YouTube-Covers haben über eine Million Aufrufe.
| Modell | Empfohlene Lieder | Warum |
|---|---|---|
| Classic / Sweet (27 cm) | Twinkle Twinkle, Happy Birthday, Ode an die Freude | Begrenzter Tonumfang, am besten im mittleren Register |
| Neo (31–35 cm) | + Super Mario, Tetris, Bad Apple | Mehr Tonumfang, handhabbarere Intervalle |
| Deluxe (44 cm) | Alle obigen + Piraten, Zelda, Ghibli | Langer Hals macht Intonation viel einfacher |
| Techno | Jedes Lied + Effekte | Echo und Reverb überdecken leichte Ungenauigkeiten |
Das Super-Mario-Bros-Overworld-Thema ist die häufigste Empfehlung: kurze Notenfolge, moderates Tempo und Dutzende YouTube-Tutorials mit genauen Griffpositionen Schritt für Schritt.
Nein. Du kannst nach relativer Griffposition am Hals lernen, indem du Video-Referenzen oder visuelle Tabulaturen verfolgst. Musiktheorie hilft, ist aber nicht notwendig, um am ersten Tag einfache Melodien zu spielen.
Am Anfang völlig normal. Der Hals des Otamatone hat keine Bünde, daher verändert jeder Millimeter die Tonhöhe. Die Lösung: langsam üben, aktiv zuhören und die physische Position jeder Note auswendig lernen.
Suche auf YouTube nach dem Liedname plus „Otamatone Tutorial". Es gibt auch Positionsblätter auf Reddit (r/otamatone) und in Fan-Discord-Servern. Die Community ist sehr aktiv beim Teilen handgemachter Tabs.
Auf jeden Fall – Anime-Themen gehören zu den beliebtesten Otamatone-Lied-Auswahlen. Gurenge aus Demon Slayer, Melissa aus Fullmetal Alchemist und Ghibli-Themen funktionieren alle gut. Der ausdrucksstarke Klang des Otamatone passt zum melodischen Stil von Anime-Openings und -Endings.