Eine der ersten Fragen nach dem Kauf eines Otamatone ist: Welche Lieder kann ich wirklich spielen? Die gute Nachricht: Jede Melodie mit einzelnen Noten (keine Akkorde) funktioniert. Der Trick liegt darin, Stücke mit wenigen unterschiedlichen Noten, einem gemäßigten Tempo und einer Melodie zu wählen, die Sie bereits auswendig kennen – so können Sie die Intonation nach Gehör korrigieren, ohne Noten lesen zu müssen.
In diesem Ratgeber finden Sie 15 nach Schwierigkeit geordnete Lieder mit Referenznoten, Fingertipps und Videobeispielen. Alle wurden öffentlich auf YouTube von Fans gespielt und haben Tutorials.
Das Otamatone hat keine nummerierten Bünde, daher verwenden die Tabs hier relative Halspositionen, von 1 (tief, nahe dem Kopf) bis 9 (hoch, an der Spitze):
| Halsposition | Ungefähre Tonhöhe | Oktave (Deluxe) |
|---|---|---|
| 1 — Oben (nahe dem Kopf) | C3 (tief) | Tief |
| 2–3 — Oberes Viertel | D3 – G3 | Tief |
| 4–5 — Mitte des Halses | A3 – C4 | Mittel |
| 6–7 — Unteres Viertel | D4 – G4 | Mittel-hoch |
| 8–9 — Spitze | A4 – C5 (hoch) | Hoch |
Hinweis: Diese Positionen sind Näherungswerte für das Otamatone Deluxe (44 cm). Beim Classic (27 cm) sind die Intervalle kleiner und alles ist in der unteren Halshälfte zusammengepresst. Üben Sie immer mit einer Audiorreferenz.
Diese Lieder verwenden 4–6 verschiedene Noten, haben langsame Melodien und sind sehr bekannt. Perfekt für den ersten Tag.
Das meistgespielte Lied auf dem Otamatone weltweit. Das Eröffnungsmotiv wiederholt dieselbe Note oft, und die Sprünge sind vorhersehbar. Beginnen Sie mit dem ersten Takt und wiederholen Sie ihn, bis Sie ihn auswendig können.
E – E – [Pause] – E – [Pause] – C – E – G Pos: 4 – 4 – 4 – 3 – 4 – 7 (Sprung in hohe Position) Tempo: erst langsam, dann 120 bpm
Tipp: Der Sprung von C nach G (Pos 3 zu 7) ist der schwierigste. Markieren Sie die G-Position auf Ihrem Hals mit einem Klebestreifen, bevor Sie beginnen.
Nur 5 verschiedene Noten (C, D, E, F, G, A) und ein sehr langsames Tempo. Das ist die klassische Aufwärmübung. Wenn Sie diese Melodie sauber spielen können, haben Sie bereits grundlegende Halskontrolle.
C – C – G – G – A – A – G [Pause] F – F – E – E – D – D – C [Pause] Pos: 4 – 4 – 7 – 7 – 8 – 8 – 7
Tipp: Spielen Sie ohne Vibrato (Mund fest offen), bis die Noten sauber klingen. Das Vibrato kommt danach.
Die Hauptmelodie verwendet nur 5 Noten (E, F, G, A, H) in Stufenbewegung, was die Fingerkontrolle sehr erleichtert. Ideal zum Üben sanfter, kontinuierlicher Bewegungen.
E – E – F – G – G – F – E – D
C – C – D – E – E – D – D [Pause]
Pos: 4 – 4 – 5 – 6 – 6 – 5 – 4 – 3
2 – 2 – 3 – 4 – 4 – 3 – 3
Jeder kennt diese Melodie auswendig, was die Korrektur der Intonation nach Gehör sehr erleichtert. Die Melodie steigt schrittweise an und trainiert die Fingerbewegung von tief nach hoch.
G – G – A – G – C – H
G – G – A – G – D – C
Pos: 6 – 6 – 8 – 6 – 4 – 3
6 – 6 – 8 – 6 – 5 – 4
Mehr Noten, schnelleres Tempo oder größere Sprünge. Es wird empfohlen, mindestens zwei Lieder aus Stufe 1 zu beherrschen, bevor Sie diese versuchen.
Dieses Filmthema ist eines der beliebtesten Otamatone-Covers im Internet. Der zusammengesetzte Dreiertakt (3/4) kann anfangs verwirrend sein, aber die Melodie ist sehr erkennbar und leicht nach Gehör zu korrigieren.
G – A – H – C – H – A – G [Dreiertakt] Wiederholen mit Variationen: G – A – H – C – D – C – H – A Pos: 6 – 8 – 9 – 4(hohe Okt.) – 9 – 8 – 6
Tipp: Dieses Stück hat einen Oktavsprung. Beim Classic (27 cm) ist das sehr schwierig; das Deluxe bewältigt es viel besser.
Die inoffizielle Hymne der Otamatone-Fan-Community im Internet. Die Vokalversion von Bad Apple hat ein Tempo, das perfekt zum Instrument passt, und ihre Molltonart verleiht ihm diesen ausdrucksstarken Klang. Suchen Sie auf YouTube nach „bad apple otamatone" — Dutzende Referenz-Covers warten auf Sie.
A – G – F – E – D – E – F – G E – D – C – D – E – F – E – D Pos: 8 – 6 – 5 – 4 – 3 – 4 – 5 – 6
Das Tetris-Thema ist kurz, zyklisch und sofort erkennbar. Es hat einige Quartsprünge, die Übung erfordern, aber die repetitive Struktur macht es sehr leicht zu memorieren.
E – H – C – D – C – H – A – A – C – E – D – C – H Pos: 4 – 2 – 3 – 4 – 3 – 2 – 1 – 1 – 3 – 4 – 3 – 3 – 2
Ein Favorit der Community. Das 6/8-Muster und die Basslinie geben ihm einen einzigartigen Charakter, den der vokale Klang des Otamatone wunderbar hervorhebt. Beginnen Sie mit dem Eröffnungssatz (D – F – D) und ergänzen Sie den Rest schrittweise.
D – F – D – [Pause] – D – F – D
G – A – G – F – D – F – D
Pos: 3 – 5 – 3 – 3 – 5 – 3
6 – 8 – 6 – 5 – 3 – 5 – 3
Pachelbels berühmter Kanon hat eine Sopranstimme, die perfekt zum Otamatone passt. Die zugrundeliegende Akkordfolge lässt sogar kleine Stimmfehler gut klingen. Ideal, um sich selbst aufzunehmen und anzuhören.
F – E – D – C – H – A – G – A H – C – H – A – G – F – E – F Pos: 5 – 4 – 3 – 2 – 1 – 9(tiefer Okt.) – 8 – 9
LiSAs Hit hat eine sehr sangbare Eröffnungsmelodie in einem zugänglichen Tonumfang. Die Refrainphrase („Gurenge!") ist der befriedigendste Teil zu spielen und derjenige, den das Publikum sofort erkennt.
Tipp: Lernen Sie zuerst nur den Refrains (4 Takte). Damit haben Sie in 15–20 Minuten Übung bereits etwas Beeindruckendes zu spielen.
Diese erfordern gute Vibratokontrolle, Geschwindigkeit und das Auswendiglernen von mehr als 8 verschiedenen Noten. Meistern Sie mehrere mittelschwere Lieder, bevor Sie sich diese vorknöpfen.
Der Abschnitt „Mama, just killed a man" ist eines der viral gegangenen Otamatone-Covers. Freddie Mercurys Gesangslinie passt perfekt zum ausdrucksstarken Timbre des Instruments. Erfordert gute Vibratokontrolle für die langen, gehaltenen Noten.
Das berühmte Saxofon-Intro ist eine echte technische Herausforderung: Sexten- und Septimensprünge, die ausgezeichnetes Muskelgedächtnis erfordern. Wenn es klappt, klingt es unglaublich auf dem Otamatone.
Tipp: Üben Sie den Sprung lange Note + Stille (der Atemzug des Saxofons), indem Sie den Mund des Otamatone zwischen den Noten schließen. Das gibt die richtige Phrasierung.
Das Totoro-Thema erfordert präzises Spielen im höchsten Register des Otamatone. Die Melodie hat einen verspielten Charakter, der perfekt zum Instrument passt — sehr befriedigend, wenn es klappt.
Das Endkampf-Thema von Undertale hat ein schnelles Tempo, das Geschwindigkeit und Präzision bei Wiederholungsnoten erfordert. Es ist das „Level-Beweis"-Lied in der Otamatone-Community. Rechnen Sie mit Wochen des Übens.
Tipp: Beginnen Sie mit halber Geschwindigkeit. Präzision ist wichtiger als Tempo; wenn die Noten bei 60 bpm sauber kommen, kommt die Geschwindigkeit von selbst.
Die ultimative technische Herausforderung: blitzschnelle chromatische Läufe, die perfekt kontrollierte Glissandos erfordern. Der definitive „Schwer-Modus" des Otamatone. YouTube-Versionen haben eine Million Aufrufe überschritten — wer es auswendig schafft, ist ein Experte.
| Modell | Empfohlene Lieder | Warum |
|---|---|---|
| Classic / Sweet (27 cm) | Twinkle Twinkle, Happy Birthday, Ode an die Freude | Begrenzter Tonumfang, am besten in der Mitte |
| Neo (31–35 cm) | + Super Mario, Tetris, Bad Apple | Mehr Tonumfang, handhabbarere Intervalle |
| Deluxe (44 cm) | Alle obigen + Fluch d. Karibik, Zelda, Ghibli | Langer Hals macht Stimmung viel einfacher |
| Techno | Jedes Lied + Zusatzeffekte | Echo und Hall kaschieren kleine Ungenauigkeiten |
Das Super Mario Bros Overworld-Thema ist der empfehlenswerteste Startpunkt: kurze Notenfolge, gemäßigtes Tempo und viele YouTube-Tutorials zur genauen Fingerposition.
Nein. Über relative Fingerposition, Video-Referenzen oder visuelle Tabs lernen. Notenkenntnisse helfen, sind aber nicht nötig für einfache Melodien vom ersten Tag an.
Am Anfang völlig normal. Keine Bünde bedeutet, jeder Millimeter ändert die Tonhöhe. Langsam üben, aktiv zuhören und die physische Position jeder Note einprägen.
Suchen Sie auf YouTube nach Liedtitel + „otamatone tutorial". Positionsblätter gibt es auch auf Reddit (r/otamatone) und in Fan-Discord-Servern.